Cours de l'ASPF - paroles en scène

Samedi 28 février 2026

De 9h30 à 21h10 | Vevey (Théâtre du Reflet)

Paroles en scène

« La parole est moitié à celui qui parle, moitié à celui qui écoute. »

Michel de Montaigne

 Pour s'inscrire c'est par ici


Renseignements

Laurence Chiri, Mail : laurence.chiri@eduvaud.ch, Téléphone : 079 221 05 38

Valery Rion, Mail: valery.rion@divlyc.ch, Téléphone: 076 525 34 42

 

Programme de la journée

Théâtre Le Reflet, Vevey


9h30-10h00 : Accueil (ASPF)

10h00-11h30 Cours, atelier 1 : Les voix du théâtre : formes, adresses, enjeux (Éric Eigenmann)

11h45-12h15 : Rencontre de l’équipe du Reflet et visite du théâtre


12h30-14h00 Repas de midi

 

14h15-15h45 Cours, atelier 2 : Utilisation de la voix – un peu de technique, beaucoup d’intentions (Marc Woog)

16h00-17h00 Table ronde : Écritures théâtrales contemporaines, parole aux professionnels


17h15-19h45 Temps et souper libres


20h00-21h10 Fake, Émilie Lafargue, mis en scène par Claudine Galea


Cours, atelier 1 : Les voix du théâtre : formes, adresses, enjeux (Éric Eigenmann)

La voix au théâtre ? Elle ne se manifeste jamais au singulier. Or cette pluralité n'est due qu'en partie à la double énonciation (Ubersfeld), généralement dialoguée, de la parole dramatique. Dans le texte comme sur la scène, illustrations à l'appui, on observera les multiples formes et enjeux de ce jeu d'adresse(s) qu'est le théâtre, où la voix prend corps et crée l'espace autant qu'elle s'y inscrit.


Cours, atelier 2 : Utilisation de la voix — un peu de technique, beaucoup d’intentions (Marc Woog)

Cet atelier, animé par Marc Woog, metteur en scène et pédagogue de théâtre, propose une réflexion sur l’usage de la voix dans l’enseignement du français. À partir d’apports théoriques et d’exemples issus de la pratique théâtrale, les participants exploreront différentes approches de la prise de parole et de la mise en voix des textes. L’objectif est d’identifier des outils transférables en classe, afin de développer chez les élèves une parole claire, incarnée et porteuse de sens.


Table ronde : Écritures théâtrales contemporaines, parole aux professionnels

Lors de cette table ronde, nous donnerons la parole à deux professionnels de la scène et explorerons les méthodes de création théâtrale. Où et comment naît le spectacle théâtral ? Comment écrit-on un texte destiné à être entendu ? Quelle place le texte dramatique occupe-t-il réellement au cœur de la création ?...


Fake Émilie Lafargue, mis en scène par Claudine Galea

Dans Fake, il est question des troubles de l’adolescence : troubles amoureux, troubles identitaires et du sentiment de solitude. Dans une société où tous les repères s’effritent, les réseaux sociaux changent les règles du jeu, parfois jusqu’à la trahison.


Deux meilleures amies, lycéennes, se parlent plusieurs dizaines de fois par jour, en ligne, au téléphone, s’invitent l’une chez l’autre. L’une rêve de garçons, l’autre non. La première tombe amoureuse d’un musicien anglais avec lequel elle communique sur les réseaux sociaux, la seconde la conseille. Elles se confient l’une à l’autre, soliloquent, se piègent dans leurs propres sentiments, leurs aspirations, leurs troubles. Que devient l’amitié fusionnelle de deux adolescentes quand l’amour surgit ? Qu’est-ce que l’amour quand il est pris au piège des mots ? L’amour se nourrit de déclarations. Le désir, le manque, l’attente sont exaltés par les mots ; et les réseaux sociaux les véhiculent si facilement, si rapidement…

Fake, d’après la pièce de Claudine Galea, autrice dramatique et romancière multi-primée, se penche sur cet âge où tout est possible, le pire comme le meilleur, où on peut se tromper, se perdre, duper et être dupé, mais aussi se trouver, grandir. Les deux jeunes filles de Fake, en quête de consolation, de sens, de vérité et d’absolu sont l’une comme l’autre à un point de bascule. Si l’amour est dangereux, il l’est d’autant plus la première fois, à l’âge où les êtres donnent tout, sans protection aucune.


Public-cible

enseignant.e.s de français (langue 1 et 2), éventuellement d’autres enseignants de langues


Lieu du cours

Vevey, Théâtre Le Reflet


Dates du cours

Samedi 28 février 2026


Fournisseur de cours

Association suisse des professeurs de français (ASPF)


Direction du cours

Association suisse des professeurs de français (ASPF)


Des connaissances

Aucune connaissance préalable n’est nécessaire


Intervenant-e-s

Éric Eigenmann, Professeur de dramaturgie à l’Université de Genève, dramaturge.

Marc Woog, metteur en scène, auteur et pédagogue de théâtre

Sophie Pasquet Racine, de la compagnie lesfreckles, comédienne, autrice, metteuse en scène


Prix du cours

200 CHF (membres ASPF) ; 300 CHF (non-membres ASPF, mais membre SSPES), 600 CHF (non-membres)


Délai d’inscription

14 février 2025


Remarques

Les places sont limitées à 50 personnes maximum, le billet de spectacle est compris dans la formation.

Les frais de cours seront tout de même facturés et dus en cas de désistement tardif (deux jours avant la formation).